Modelos en 3D que parecen vivos, enormes criaturas y objetos, personajes que con pocos polígonos parecen repletos de detalles. ¿Quieres ser un artista especializado en videojuegos? ¿Ver tus creaciones moviéndose y actuando en un entorno 3D interactivo?

En el Programa Profesional Game Art, uno de los más exitosos de Image Campus, nuestros estudiantes aprenden los secretos del modelado en baja y alta poligonación, específico para videojuegos. Y te aseguramos que no es lo mismo que aprender de un libro o practicando por tu cuenta. Nuestros profesores son expertos con muchos años de profesión real en la industria de los videojuegos que, además de dominar técnicas optimizadas, saben transmitir sus conocimientos brindándote la experiencia de trabajar con un grupo de artistas.
En su conjunto, este Programa Profesional es una simulación de las tareas habituales de un game artist. Usarás 3ds Max y ZBrush, entre otras modernas herramientas de software, para modelar, texturizar, practicar rigging y skinning, animar y exportar tus modelos 3D a un motor gráfico. Además, obtendrás conocimientos sobre Concept Art y Game Design que te ayudarán a crear tu portfolio e introducirte con éxito al mundo laboral.

El Programa Profesional Game Art es el referente de su clase en América Latina.

Objetivos

Un profesional en Game Art se especializa en la producción de arte 3D para videojuegos, tanto para desempeñarse dentro de una empresa desarrolladora de la Argentina como del exterior. Este Programa Profesional brinda valiosas herramientas para formar tu propio emprendimiento, ya que simula el proceso de producción completo de los assets de un videojuego y finaliza con una doble presentación individual y grupal donde el estudiante expone todo lo aprendido ante el grupo de examinadores.

¿Qué se Aprende?

• Nociones de Concept Art: creación de personajes, escenarios y objetos.
• Fundamentos del dibujo e ilustración en prácticas por medio de tabletas digitalizadoras.
• Modelado 3D High Poly & Low Poly inorgánico (armas, vehículos, objetos en general) y orgánico (personajes, monturas, bestias, vegetación) utilizando herramientas como Autodesk 3ds Max y Pixologic ZBrush.
• Texturizado orgánico e inorgánico utilizando Adobe Photoshop y técnicas de vanguardia. Uso de Maxwell Render y VRay.
• Rigging y Skinning de modelos 3D, a fin de dotarlos de un esqueleto que puede ser animado.
• Fundamentos de la animación, técnicas de iluminación y movimiento.
• Exportación a motores 3D, con el objetivo de incorporar los assets producidos a un verdadero engine de juego (Ej.: Unreal 3.0).
• Edición de niveles, donde se planifica y pone en uso todo lo aprendido hasta el momento, como complemento del taller intensivo de entrenamiento grupal.
• Diseño conceptual respecto de la creación de videojuegos y juegos en general.
• Microemprendimientos (Webgames, Advergames, Facebook games, iPhone, Android, tablets, etc.). Detección de oportunidades de negocios.
• Historia, actualidad y proyección al futuro de la industria. Análisis de los juegos que marcan tendencia en 2012.

¿A quién está dirigido?

• A estudiantes o egresados de colegios secundarios o universitarios, de las carreras de Bellas Artes, Diseño Gráfico, Publicidad, Animación y artísticas en general, con asiduo manejo de computadoras y un gran interés por la creatividad, el desarrollo de videojuegos y el modelaje 3D; en especial fanáticos o jugadores de juegos de PC, consolas y móviles que tengan como objetivo trabajar en la industria de los videojuegos nacional o internacional, o de formar su propio estudio de arte o empresa de desarrollo.
• A actuales profesionales de la industria de desarrollo de videojuegos interesados en perfeccionar sus técnicas de modelado 3D.

Requisitos

Sin requisitos.

Plan de Estudios

Descargar PDF: Click Aquí

Título Final

Game Artist

Al finalizar el programa, Image Campus extiende Certificado de Asistencia o Certificado de Aprobación.
• Certificado de Asistencia: acreditando el 80% de asistencia en todos los módulos del programa.
• Certificado de Aprobación: habiendo aprobado todas las instancias de evaluación.

Software a Utilizar

Autodesk 3ds Max, Adobe Photoshop, ZBrush, Maxwell, VRay.

Duración

9 meses - 70 clases

Campo Laboral

• Director de Arte, Lead Artist, Lead Concept, Lead Storyboard, Lead Modeling, Lead Texture, Lead Animator, Concept Artist, Modeler (Character Modeler, Environmental Modeler, Structures Modeler), Texture Artist en una empresa desarrolladora de videojuegos nacional o internacional.
• Artista de videojuegos independiente.